LO MEJOR DE 2009

Llegamos a final de año y llega el momento de resumirlo. Yo he seleccionado 25 películas que considero lo mejor del año que nos deja. Os invito a que opinéis…


25.- Los ojos de Ariana (ESP) de Ricardo Macián. Este fabuloso documental cuenta la historia de unos trabajadores del la Filmoteca Afgana que salvaron el archivo fílmico del país, escondiéndolo ante la amenaza de los talibanes.

24.- The Damned United (GBR) de Tom Hooper. Los futboleros para poder ver una buena película sobre futbol debíamos irnos a Evasión o Victoria, pero pese a las apariencias no es solo una película para futboleros, es mucho más… Increíble trabajo de Michael Sheen y Jim Broadbent.

23.- El luchador (USA) de Darren Arronofski. Solo por la interpretación de Mickey Rourke ya vale la pena…

22.- 3 días con la familia (ESP) de Mar Coll. Esta es una de esas pequeñas películas que pasan sin pena ni gloria por las salas, pero que tuve la ocasión de ver de pura casualidad y quede impresionado. Eduard Fernández excelente como siempre…

21.- In the Loop (GBR) de Armand Iannucci. La publicidad la comparaba con Teléfono rojo volamos hacia Moscu. Fui a verla sabiendo que la comparación estaba perdida, por que nadie llegaría al nivel de Peter Sellers. Me reí mucho, es una de las mejores comedias políticas que he visto en mucho tiempo. Acida como pocas…

20.- Pagafantas (ESP) de Borja Cobeaga. Una gran comedia que parece inspirada en mi propia vida. Si soy un Pagafantas XD

19- Avatar (USA) de James Cameron. El autobautizado como Rey del Mundo vuelve con una cinta aun más grande y espectacular que su última película, Titanic. Pero sigue cometiendo los mismos errores dejar que el espectáculo visual y sonoro (que lo es) y una simple historia de amor hagan toda la película. Le falta chicha, pero cumple con el entretenimiento y demuestra lo que realmente el 3D puede dar.

18.- Donde viven los monstruos (USA) de Spike Jones. Comienzo diciendo que el libro de Sendak es uno de mis libros de infancia, que toco algo tan profundo en mi que no se como explicar. El libro apenas son unas frases sueltas y las ilustraciones hacía saltar la imaginación. Excelente adaptación que conserva el carácter Freudiano, calido, inquietante y perturbador del libro.

17.- Los abrazos rotos (ESP) de Pedro Almodóvar. Penélope Cruz, José Luis Gómez y Lluís Homar están soberbios en esta historia de amor y celos, muchos celos…

16.- Ponyo en el acantilado (JAP) de Hayao Miyazaki. Creo que los que me conocéis ya sabéis mi admiración por este realizador. Cine de animación a la vieja usanza donde lo más importante es la historia y saber hacer que el espectador despliegue su imaginación.

15.- 500 días juntos (USA) de Marc Webb. Creo que ya lo dije todo en una entrada anterior. Una pequeña joya, una comedia (no) romántica.

14.- Gordos (ESP) de Daniel Sánchez-Arévalo. Magnifico trabajo de director y actores (sobretodo de Antonio de la Torre) en esta película que vive en la cuerda entre la comedia y el melodrama.

13.- La duda (USA) de John Patrick Shanley. La película contiene las mejores interpretaciones del año. Streep, Seymour Hoffman, Adams y Davis forman un elenco perfecto…

12.- Celda 211 (ESP) de Daniel Monzón. Una de las mejores películas que ha hecho el cine español en los últimos años… Sorpréndete, inteligente, aguanta muy bien la tensión. Impresionante Luís Tosar

11.- Distrito 9 (NZL/SUD) de Neill Blomkamp. Ya se ha convertido en un titulo de culto…

10.- Bienvenidos al Norte (FRA) de Danny Boon. La mejor comedia del año sin ninguna discusión. Es un tanto localista, pero al estar tan bien explicada, enseguida uno se contagia de esa hermosa alegría de vivir. Mucho mejor en VOS.

9.- El desafío: Frost contra Nixon (USA) de Ron Howard. Tal vez yo sea uno de los principales detractores de Howard, pero en esta ocasión dio en la diana. Langella supera la interpretación de Hopkins en Nixon y Michael Sheen se confirma como uno de los mejores actores de los últimos años.

8.- Moon (GBR) de Duncan Jones. Kubrick + Bergman. Ciencia-ficción intimista que seguro revolucionara el concepto de este género, en el mejor año para este desde el 77. Mil gracias Gabi por el aviso, se me habría pasado.

7.- Slumdog Millionaire (GBR/IND) de Peter Boyle. No hace falta presentar a la película que arraso en los Oscars de este año. Por una vez estoy muy de acuerdo con los académicos…

6.- Up! (USA) de Pete Docter y Bob Peterson. Es una película de Pixar (que no es Cars) con eso se dice todo. Antológico prologo, lo mejor de la película…
5.- Malditos bastardos (USA/ALE) de Quentin Tarantino. Mezcla entre Spaghetti western y cine bélico. Gran descubrimiento el del austriaco Christoph Waltz. Tarantino es Tarantino, sino te gustaron sus anteriores películas no pierdas el tiempo.

4.- Déjame entrar (DIN) de Tomas Alfredson. En el año de los vampiros que brillan y en la edad del pavo, se coló esta gran historia vampírica.

3.- Frozen River (USA) de Courtney Hunt. El cine independiente americano esta de enhorabuena. Este año nos han llegado grandes películas del off-Hollywood, y esta es su máximo exponente. Ahí quedan 500 días juntos, Adventureland, Desgracia, El luchador, The visitor, El Imaginario Del Doctor Parnassus, Si la cosa funciona…

2.- El secreto de tus ojos (ARG/ESP) de Juan José Campanella. Una grandísima película. Darin esta que se sale y nos descubrió a Guillermo Francella que le da el toque humorístico a este cuidadoso thriller romántico.

1.- Gran Torino (USA) de Clint Eastwood. Una versión envejecida de Harry Callaghan. Cada año Eastwood, nos sorprende el último director clásico con una nueva obra de arte. Este año es Gran Torino y ya van…

Aclarar que bien podrían estar The visitor, Vals con Bashir, Adventureland, Enemigos públicos, Star Trek, Los mundos de Coraline se han quedado fuera por que ya 25 me parecían excesivas. Tampoco he añadido Mi vecino Totoro, ya que pese a ser estreno la película tiene veintiún año. Otras no están por que ni siquiera las he visto y tal vez podrían estar. Es el caso de Desgracia, El Imaginario Del Doctor Parnassus, La teta asustada, Los condenados o Las vacaciones de Ferragosto.

Os animo a elegir las vuestras….

¡¡¡FELIZ 2010 A TODOS!!!

PESADILLA ANTES DE NAVIDAD (1993)

Creo que es el momento idóneo para hablar de esta película… XD

Pesadilla antes de Navidad es conocida como la película de animación de Tim Burton, pese a que no fue dirigida por este sino por el genial Henry Selick. ¿De donde viene este equivoco? La película está basada en dibujos y un poema de Tim Burton, quien asumió la labor de producción.
La idea comenzó a tomar forma en su cabeza cuando en una tienda vio cómo quitaban la mercancía de Halloween para ser cambiada por la de Navidad. Burton nunca a escondido su predilección por las historias navideñas (Eduardo Manostijeras, Batman vuelve, Charlie y la fabrica de chocolate, La novia cadáver), pero tampoco su gusto por lo gótico y a confesado que el clásico del Dr. Seuss, How the Grinch stole Christmas (No confundir con la horrorosa versión perpetrada por Jim Carrey y el inefable Ron Howard) es una de sus historias navideñas predilectas… Burton siempre ha descrito su película (y la de Selick) como una historia opuesta a la del Grinch: mientras en la este e intenta destruir la Navidad, Jack quiere celebrarla, pero accidentalmente casi termina destruyéndola.

La idea original para la película vino de Tim Burton, mientras trabajaba como animador para Disney a principio de la década de los 80. Burton ofreció esta idea a la Disney, pero la rechazó. La compañía le dijo que era para jóvenes de más edad, así que guardó su material y continuó su trabajo en El caldero mágico. Doce años más tarde Disney acepto co-producir y distribuir Pesadilla antes de Navidad. Esta obligo a recortar algunas las escenas más escabrosas y oscuras.

Pese a todo esto obtuvo la clasificación PGP (Todos los públicos, pero recomendada la compañía parental) lo que asusto a los ejecutivos de la empresa (Disney un estudio enfocado al público infantil, no se vería bien como distribuidor de este filme), así que cedieron los derechos de producción a la Touchstone Pictures, filial enfocada a adolescentes y adultos.

Esta película utiliza la laboriosa técnica (tardaron cerca de 3 años en terminarla) de animación del stop motion y supuso la primera de una serie de películas de Tim Burton con este estilo. Para la producción se fundó la Skellington Studios compañía de producción que se encargo de la realización del guión y la creación y animación de los personajes. El estudio se encargo de James y el melocotón gigante, en 1996 basada en el libro de Roald Dahl y dirigida nueva mente por Selick. Posteriormente en el 2005, Burton realizo (esta vez si) La novia cadáver.

CURIOSIDADES
- Burton animó a los artistas a utilizar su mano contraria para la realización de los dibujos, para así lograr un estilo único.
- Fue nominada a Mejor banda sonora original en los Globos de Oro y al Oscar por sus Efectos visuales. Perdió en ambas ocasiones.
- La voz de Jack en la versión original es la de Danny Elfman, autor de las canciones de la película.
- La película se ha convertido en un film de culto, especialmente entre la subcultura gótica.
- En 2006 Disney Digital 3D estreno una versión en tres dimensiones y remasterizada del filme. Junto con este lanzamiento, se publicó un álbum especial de dos discos, en donde artistas como Panic! at the disco, Fall Out Boy o Marilyn Manson, contribuyeron componiendo nuevas versiones de las canciones del filme.

Para acabar una pequeña lista con mis películas navideñas preferidas:

1.- ¡Qué bello es vivir! (1946) de Frank Capra. El clásico de clásicos. Irrepetible.

2.- Pesadilla antes de Navidad (1993) de Henry Selick. No hace falta decir nada más…

3.- De ilusión también se vive (1947) de George Seaton. Tal vez haya envejecido un poco mal pero a mi me sigue gustando…

4.- Love Actually (2003) de Richard Curtis. Una de mis peliculas preferidas y no solo si hablamos de navidad…

5.- Plácido (1961) de Luis García Berlanga. Ponga un pobre es su mesa...

6.- Los fantasmas atacan al jefe (1988) de Richard Donner. La mejor versión de Cuento d Navidad con un gran Bill Murray

7.- La Gran Familia (1962) de Fernando Palacios. Quien no se acuerda del gran Pepe Isbert buscando a su nieto perdido ¡Chencho!

8.- La mujer del predicador (1996) de Penny Marshall. Whitney Houston y Denzel Washington en el remake de La mujer del Obispo de Koster.

9.- Navidades Blancas (1954) de Michael Curtiz. Tal vez para muchos sea demasiado almibarada pero solo por escuchar a Crosby cantando canciones de Navidad.

10.- How the Grinch Stole the Christmas (1966) de Chuck Jones. Un clásico, os lo recomiendo.

Y las cinco peores:

Menudo Santa Claus (1996) de John Murlowski. Hulk Hogan haciendo de Santa Claus… UFFFF!

El Grinch (2000) del inefable Ron Howard. Ya lo dije todo un poco más arriba.

Un padre en apuros Dios!!! Y encima la habré visto más de veinte veces… ¿Masoquismo? Yo creo que si

Santa Clause o cualquiera de sus dos secuelas. Tim Allen hace una película al año y siempre es navideña… y horrorosa

Cuento de Navidad (2009) por decir cualquiera de las miles de versiones. Si no tienes nada nuevo que contar no hace falta que la hagas…

¡FELIZ NAVIDAD A TOD@S!

SIN PERDÓN (1992)

La dieciseisava película de la filmografía como director de Clint Eastwood, resultó ser su primera obra maestra, al menos esta fue la primera que obtuvo reconocimiento tanto en Estados Unidos y Europa. Sinceramente yo la consideraría la segunda por que la primera sería Bird (1988), pese a que en Estados Unidos fue un fracaso. Sus quince películas anteriores no pasaban de ser obras de aprendizaje o simplemente menores.

A raíz de esta enlaza otras siete películas que podrían considerarse nuevos clásicos, Un mundo perfecto (1993), Los puentes de Madison (1995) (Perdonadme si me pongo de rodillas), Mystic River (2003) y Million Dollar Baby (2004), Cartas desde Iwo-Jima (2006), El intercambio (2008) y Gran Torino (2008) y otras cuatro buenas películas, Poder absoluto (1997), Ejecución inminente (1999), Space Cowboys (2000) o Deuda de sangre (2002) y Medianoche en el jardín del bien y del mal (1998), que casi paso inadvertida por las pantallas cinematográficas, pero que es una película que adoro. Incluso le perdono el resbalón que tuvo con Banderas de nuestros padres.

Pasemos a hablar de una película, que resucito un genero que parecía estar muerto en todas sus formulas, pero quien mejor que Clint Eastwood (icono del genero), que aprendió de dos de los directores más importantes del genero (John Ford y Sergio Leone), para hacerlo. De Ford heredo la formula clásica, mientras que de Leone aprendió el uso de la violencia de forma precisa, contundente y necesaria, haciendo de esta una película realista. Por que sin la violencia no entenderíamos por que los personajes están hastiados de su pasado, ni por que desean terminar cuanto antes el encargo, para volver de nuevo a sus tranquilas vidas ordinarias.


Me gustaría resaltar el trabajo actoral del cuarteto formado por el mismo Eastwood, Morgan Freeman, Gene Hackman (Posiblemente lo mejor de la película) y Richard Harris, en un breve, pero antológico papel. Lástima que los siguientes films que se realizaron del género no siguieran su estela y se la pegaran de forma contundente...


La película gano cuatro premios Oscars (Película, Director, Montaje y Actor secundario para Hackman). Auque muchos tenéis en mente grandes directores (Allen, Scorsese, Coppola…) Eastwood es el ultimo cineasta clásico y el tiempo lo colocara junto al maestro Ford, Billy Wilder o Howard Hawks… Para mi el ya esta ahí…